RSVP | By Kamy apresenta “Ressignificar” na DW! 2026 e transforma fragmentos têxteis em novas narrativas

A participação da by Kamy na DW! Semana de Design de São Paulo 2026 parte de uma palavra central: ressignificar. Mais do que conceito expositivo, a proposta aparece como atitude, processo e criação. Na mostra “Ressignificar: silêncio – foco – caminho”, a marca convida o público a mergulhar em um universo construído com simplicidade intencional, materiais revisitados e um olhar voltado para o que já existe, mas pode ganhar outro sentido.

A exposição direciona o olhar para as criações desenvolvidas no ateliê da by Kamy Verde (BKV), núcleo da marca dedicado ao reaproveitamento de fragmentos têxteis e à transformação de matérias já presentes em seu repertório. Em vez de buscar o novo como ruptura, a proposta se volta para a revisão do que já pertence à casa, agora atravessado por silêncio, foco e direção.

“Queremos inspirar as pessoas a fazer esse exercício: descobrir o que ressignificar representa em seu interior”, afirma Francesca Alzati, diretora de identidade da by Kamy. A ideia ganha forma em uma mostra que trata o processo criativo como um mergulho íntimo, livre de ruídos e tendências passageiras, para abrir espaço ao que é essencial.

O ressignificar como matéria

A exposição se organiza em torno de uma ideia clara: o que verdadeiramente se transforma nasce da atenção ao presente. Assim, a by Kamy reúne artistas de diferentes linguagens e convida cada um a criar a partir de materiais que sempre estiveram próximos da marca, como fragmentos de tapetes costurados à mão na BKV ou uma versão mais ecológica de nylon.

O resultado não é apenas uma coleção de peças, mas um conjunto de interpretações autorais sobre matéria, memória e renovação.

Carina Camargo e os vestígios da natureza

A artista visual Carina Camargo, do Ludico, apresenta a coleção “Vestígios da Natureza”, desenvolvida em parceria com a by Kamy Verde. Sua pesquisa parte da escuta do invisível, do tempo e das formas em estado latente. Aqui, a natureza aparece como sistema contínuo de recomposição, em que um fim pode também sinalizar um novo começo.

O tapete Brisa (6,00 x 4,00 m) traduz a ação do vento por meio de uma composição que sugere movimento e leveza, ideal para ambientes minimalistas em que o tapete ocupa papel central no décor. Já os tapetes Casulo e Seiva (2,50 x 1,50 m cada) aprofundam esse mesmo raciocínio visual, criando uma relação de simbiose entre formas, contornos e matéria.

Lucie Socrate e o gesto abstrato

A designer de interiores e diretora de arte francesa Lucie Socrate desenvolve um trabalho em que o vintage e o contemporâneo convivem com naturalidade. Para a mostra, ela assina os tapetes Regarde nº 1 e Regarde nº 2, ambos inspirados nas manchas formadas pelos resíduos de tinta de cartuchos descartados sobre o papel.

A partir dessas silhuetas orgânicas, os artesãos da by Kamy Verde recortaram fragmentos de tapetes em tons suaves e neutros, criando peças abstratas, delicadas e visualmente leves. O resultado transforma o gesto artístico em matéria têxtil de toque macio, com composição em viscose e aloe.

Ju Amora entre terra, sal e folhas

A artista paulistana Ju Amora leva para a by Kamy Verde sua pesquisa sobre formas botânicas, marcada pelo encontro entre sertão e mar. Dessa aproximação nasce a coleção “Terra & Sal”, construída a partir de uma paleta arenosa e terrosa clara, que reforça a dimensão sensorial do trabalho.

Os tapetes Terra & Sal (3,00 x 2,00 m cada) sintetizam essa ideia ao unir a respiração da brisa marítima à força das cores da terra. Já Entre Folhas (3,00 x 2,50 m) explora texturas que convidam ao toque e evocam a sensação de caminhar sobre folhas espalhadas pelo chão.

Ju também assina o tapete Mirante (2,00 x 4,00 m), destaque da vitrine da marca no D&D durante as ativações da DW!. A peça propõe justamente a experiência da contemplação, como sugere seu título.

Noemi Carpu e o corpo em superfície têxtil

Radicada no Rio de Janeiro, Noemi Carpu investiga em sua obra o corpo feminino e as construções sociais que atravessam o “ser mulher”. Na mostra, ela entra pela primeira vez no universo têxtil e reinterpreta seu traço com texturas, alturas e fios.

Produzidos em nylon EcoNyl®, material renovável desenvolvido a partir de redes de pesca descartadas e regeneradas, os tapetes dialogam diretamente com a pesquisa da artista. O que antes capturava passa a se tornar superfície de expressão.

No tapete Ela em Si (3,50 x 2,50 m), contornos em outra cor criam a sensação de membros em movimento, em uma composição fluida e sensorial. Já Geometria do Improviso (3,00 x 2,00 m) parte do trabalho em gesso da artista e recria, por meio de cortes de pelo, a sensação de relevo e profundidade.

Pufftrona e tapeçaria

A edição também marca o lançamento da collab Boulle + by Kamy. Assinada por Rodolpho Guttierrez, a Pufftrona une uma estrutura de madeira em arco contínuo ao clássico puff da marca, agora transformado em poltrona com encosto e braço. Cada peça varia conforme o tapete que a reveste e a madeira utilizada, enquanto a base giratória amplia sua funcionalidade.

Outro destaque é a tapeçaria Crisálida, criada no projeto social 1+1+by Kamy sob tutela da artista visual Elisa Lobo. Bordada a partir de fragmentos de Aloe unidos por fios e gestos manuais, a peça traduz de forma sensível a ideia de metamorfose, renovação e memória do fazer.

Serviço

By Kamy na DW! Semana de Design de São Paulo 2026
Exposição: Ressignificar: silêncio – foco – caminho
Local: by Kamy Maison
Alameda Gabriel Monteiro da Silva, 1147, Jardim América, São Paulo
De 5 a 14 de março de 2026
Segunda a sexta, das 10h às 19h
Sábados, das 10h às 17h
Evento by Kamy: 6 de março de 2026, das 16h às 20h

Vitrine DW! 2026 – D&D Shopping
Local: by Kamy D&D, lojas 208/209, piso térreo
Avenida das Nações Unidas, 12555, Cidade Monções, São Paulo
De 5 a 14 de março de 2026
Segunda a sexta, das 10h às 21h
Sábados, das 10h às 20h
Domingos, das 14h às 19h