Arte

Com organização e apoio da marca by Kamy, aconteceu nesta última terça-feira, 31/10 no Espaço L’Atelier do Shopping D&D, a palestra “ARTE + AUTORIA + PERSONALIDADE = QUALIDADE. A FÓRMULA DA ORIGINALIDADE”, ministrada por Allex Colontonio, diretor editorial, publisher e co-autor do hub GIZ e André Rodrigues, diretor de redação da GIZ. A dupla de jornalistas atua no segmento brasileiro de arquitetura, décor, design e lifestyle há duas décadas. Juntos, formam o Decornauta: perfil social totalmente orgânico e que influencia, diariamente, mais de 70K seguidores.

Diogo Giácomo Tomazzi, Arquiteto, Urbanista e Designer Industrial desenhou exclusivamente para nossa marca a Coleção Modernista, que resgata às formas lúdicas e orgânicas utilizadas por profissionais do ramo e artistas do movimento moderno brasileiro. O Revolution®, material exclusivo by Kamy, é a base dos produtos que deram origem à linha de tapetes de sua coleção.

Idealizado pelas empresárias Luciana Giannella e Eva Bichucher, acontece entre os dias 19 a 21 de setembro, o evento itinerante coletivo IT Brands: Décor & Lifestyle. Focado em Arte, Bem-Estar, Casa, Design, Gastronomia, Kids e Moda, o evento reúne um conjunto diversificado de ateliês de objetos, moda conceitual, arte e design.

O Instituto Europeo di Design (IED) recebe de, 19 de setembro a 13 de outubro, a exposição individual Vertical de Hermes Santos. Em parceria de Azimut Wealth Management, são apresentadas as obras recentes do artista que convida o público a viajar pelo tempo e espaço, protagonizados por três universos: celestial, terrestre e marinho.

Por três décadas de muito esforço e dedicação, a By Kamy priorizou e valorizou o trabalho autoral de grandes designers nacionais e internacionais através de pesquisas culturais que trouxeram ao Brasil obras que, posteriormente, tornaram-se prestigiosas tendências nacionais.

Perpetuando tradições por meio da arte têxtil em tapeçarias exclusivas que são verdadeiras obras de arte, by Kamy, a mais importante grife de tapetes do Brasil, participa da 10ª edição do BOOMSPDESIGN, evento que promove a cultura do design e suas conexões com arquitetura e arte, de 07 a 09 de agosto, na Bienal do Parque do Ibirapuera em São Paulo.

Um dos principais artistas de fibra do mundo, nascido na China em 1954, Lin Le Cheng é Professor e Diretor do Departamento de Artes e Ofícios da Universidade Tsinghua, Pequim, o maior campus universitário do mundo e a mais importante universidade chinesa.

Tramas, nós, casulos e texturas fazem parte do universo da artista plástica Patricia Kattan. Vinda da indústria têxtil, ela aplica seus conhecimentos de tecelagem, fios e diversos materiais na criação de peças inusitadas e irreverentes. Cada fase tem características próprias, mas todas interconectadas pelos mesmos conceitos de inovação, exploração de materiais e contemporaneidade. Todo seu processo de criação acontece à noite, período em que a artista imerge em um universo próprio.

As mesas Uomo e Donna, cujos nomes homenageiam Kamy e Francesca, foram criadas pelo designer Marcelo Borges para o Design Week 2017. Uomo, retangular, e Donna, redonda, representam a alquimia perfeita entre arte, design e os minerais. Dentro de sua pesquisa, Marcelo notou que ao longo da história a mesa não era apenas um objeto de valor estético, mas também um símbolo cultural importante. Em torno dela, os homens reuniam-se para compartilhar momentos relevantes, decisivos e místicos.

Em tantos anos de produção com materiais próprios confeccionados passo a passo em seu ateliê, o artista polaco-brasileiro Walter Goldfarb criou peças que vão além do conceito de arte, materializando fragmentos, documentos e a identidade de seu trabalho composto por linhas, retalhos e frações de obras que se transformam em novas peças. Para unir pintura e tear, o artista aplica processos complexos de alquimia utilizando lonas tingidas, agulhas, linhas e pedrarias, entre outros materiais.

Em 2017 a by Kamy comemora 30 anos de história, e a sexta edição do Design Weekend sintetiza a valorização da história que nasceu no Oriente e continua viva até hoje no Brasil, repleto de sabedoria, cultura que se misturam criando uma alquimia perfeita, responsável por uma nova identidade.

Tarsila do Amaral iniciou sua carreira artística tendo como influência obras consideradas conservadoras se comparadas a obras modernistas. Ainda assim, as primeiras obras da artista é repleta de cores e representações de temas populares.